Entrevista con una de las mejores bandas mexicanas de Rockabilly, Eddie y los Grasosos en su visita a Cholula (Puebla), en una de sus últimas presentaciones de cara al Vive Latino

El Dr. Joel Avendaño nos iluminó con el origen de un par de palabras y la traducción de “El Tiburón”.

Carlos Irán nos presentó a Sol Pereyra y su música. Una artista argentina imperdible.

Algunos momentos de una entretenida charla con el cantautor Carlos Carreira, que nos invitó a su concierto y nos platicó de su disco. Si quieres, puedes ver el programa completo del jueves 14 de Julio.

Hola damas, caballeros y sí, tú persona rara, de seguro ni me extrañan pero bueno, ya empezaré por acá a dar lata de nuevo, ya me tomé mis dos meses sabáticos así que ya seré más constante y esta vez quiero comentar acerca del concierto al que fui hace un par de semanas. Lo comentaré por dos razones; una para que vean que no sólo Carlitos va a conciertos (jeje, no es cierto). Pero la segunda sí es verdadera; porque vale la pena, ya que van en camino para allá.

¿A que me estoy refiriendo?  Interpol.

Hace poco se me hizo por fin ir a verlos, ya que se me habían escapado del Manifest en el D.F. hace tres años, y la verdad constaté lo buenos que son, ya que soy fan de ellos desde hace unos ocho años, justo cuando sacaron su video de obstacle 1. Las letras oscuras acompañadas de un halo de sobriedad, atmósfera musical llena de riff melódicos y poderosos, que hacen de esta banda un claro referente del rock ochentero, pero con su buena dosis de lo que se escucha en la época actual.

Tal vez ya hayan escuchado esto, pero si no, acá lo digo de nuevo: Interpol es considerado un buen sucesor de  Joy División, banda que en su época marcó hito. De esta forma han logrado llegar alto en la escena indie, aunque mucho se le critica por la magnitud que ha alcanzado en estos años (ya que por mucho han dejado de ser parecidos a sus congéneres indie).

Pero bueno dejaé de hablar de las bondades de esta banda para contar los hechos;  Miami no es el mejor lugar para el rock, hay salsa, Tecno e incluso Reggae  en cualquier esquina, por lo que los artistas de los riffs y las batacas no llegan directo a esta urbe, sino que prefieren ambientes más alejados. El punto de esto es que cuando un artista de este tipo viene a Miami a tocar lo hace en espacios pequeños, mejor para los fans porque se ahorran filas de kilómetros, revendedores hambrientos de tus billetes y tener miedo a que la preventa exclusiva de una tarjeta de crédito te robe la ilusión; ya que tienes tu guardadito abajo del colchón.

Me enteré una semana antes del evento, gracias un poster que vi adentro de un bar. Al siguiente día (después de recuperarme del ataque de emoción), fui a conseguir el boleto y asegurarme de que nada interfería en mi plan.

El día esperado llegué a las afueras del Fillmore center, un lugar pequeño donde  una fila de 100 personas esperaban pacientemente mientras conversaban de sepa la ma… que. Para no quedar mal con la puntualidad, en el boleto estaba marcado que las puertas abrían a las 7:30pm lo que se cumplió a la perfección.  8:30pm decía que empezaba el grupo abridor “Neon Tigers”  cual ingleses empezaron su presentación a la hora dictada, dando  un espectáculo bien definido y mostrando que dan buenos pasos de gigante en esta tan competida escena musical.

Tocaron alrededor de 45 minutos, terminaron, se despidieron y agradecieron el recibimiento y calidez de los espectadores. Después ingresó Interpol; elegantemente vestidos (como siempre), sobrios en su espectáculo y dando cátedra que sus canciones están hechas para ser escuchadas en vivo.

Poco más de una hora de espectáculo, canciones de sus tres discos y un par del nuevo por salir, manteniendo el ritmo y el ánimo de los que disfrutaban el concierto. En total, una experiencia muy agradable, que recordaré por mucho tiempo.

Ahora imagínense esto, sumando a Pixies, James, The Temper Track y Regina Spektor entre muchos otros. Se acerca un festival grande grande al Df el próximo octubre, si tienen oportunidad de ir vayan, ya que es garantía de que disfrutaran de buen rock. Interpol es ahora una gran banda, que ha logrado ubicarse en una buena posición en poco tiempo y sigue en ascenso.

Ya verán de lo que les hablo, ahí nos vemos después, y no se preocupen, ya tengo un par de quejitas guardadas.

Alejandro Cadavid

Considero que la mayor parte de los habitantes del planeta gustan de escuchar algo de música, desde ópera hasta cumbias “cholombianas”, pasando por el pop, jazz, country hasta el bienaventurado rocanrol. Todos alguna vez hemos ido gustosos a un concierto, recital o como le quieran llamar al hecho de tener a su artista favorito (o casi) a unos cuantos metros dando lo mejor de sí, sin importar que sean buenos o malos, todos hacen lo que pueden.

¡Ah la música!, pocas cosas tan reconfortantes como ella, pero al estar en un evento masivo o compartiendo al artista con al menos dos extraños más suele complicar el deleite. Y es que nunca faltan distintos tipos de fans que echan a perder la noche, sin importar dónde sea, en un concierto masivo de U2 o en la peñita “cafecito bohemio” donde llegó algún cantautor desconocido a tocar ante 5 personas por 3 corcholatas y el taxi.

Por tal motivo me di a la tarea de mencionar algunas situaciones muy representativas de tales eventos, por ejemplo nunca falta el fan que te canta  grita al oído las dos horas de concierto, y por lo regular siempre es el más desentonado de todo el congal, y que te gritan “…an chi-güiiiiiiiiiiiil bi looovet” con saliva de premio, estamos de acuerdo que no es muy grato.

Las ganas de cantar en un concierto son prácticamente imposibles de controlar, pero hay formas, hay a quienes se les da o pueden hacerlo en bajos decibeles, incluso hay quienes son virtuosos del idioma gabacho y saben lo que cantan y como lo cantan, o simplemente muchos que aunque no saben inglés, se toman la molestia de investigar la letra, pero hay más desgraciados que la inventan o simplemente dicen a lo que le suena, aclaro, yo al igual que muchas personas soy víctima de tal fenómeno, pero aventarte todo el concierto washa washeando es molesto para los demás.

Recuerdo hace poco que fui al concierto de Paul McCartney, todo parecía genial, sir Paul detuvo la lluvia y comenzó a regalarnos la magia que sólo un Beatle puede tener, todo hubiera sido perfecto de no ser por Beavis y Butt-head que se pasaron las tres horas riéndose y comparando (acertadamente) al resto de seguidores de McCartney, atinadamente ponían apodos a diestra y siniestra hasta que un codazo de este servidor les tocó de premio, acto seguido me perdí entre la multitud.

Por último, estos fenómenos no son exclusivos de un género, hasta en recitales de jazz puedes toparte con algún asno que no para de hablar por el celular o platicar mientras algún greñudo rasca, sopla o da de fregadazos a su instrumento.

La peor fregadera es escribir lo que pasa en los conciertos.

foto: Voces para la conciencia y el desarrollo

Carlos Irán

Con “bastante tranquilas” me refiero al hecho de llevar una rutina que poco me ha dejado ver más allá de lo que mi paso acelerado hacia un lugar especifico no me deja. Digo, hay más tiempo que vida y sé que poco a poco iré conociendo y disfrutando más lo que ahora tengo a mi alrededor.

Lo mejor pasa cuando te sales de la rutina, cuando te aventuras aunque sea un poco, y eso me ocurrió; resulta y acontece que tengo una amiga al otro lado de la ciudad, mucho más cerca del centro, de las playas, de donde se desarrolla ese verdadero estilo pintoresco del que se escucha de vez en cuando de esta ciudad. (Yo vivo en los suburbios, la tranquilidad y naturaleza es excelente pero aburre ver cómo crece el pasto).

Primero anduve por south beach, lugar donde lo plástico de la gente brilla por su exageración, pero por otro lado la cultura se hace presente, y con cultura hablo de toda expresión artística, pues me toco ver españoles, alemanes, italianos, cubanos como granos de arroz y muchos latinos de los países del Rio Bravo para abajo. Todos en su propio problema pero haciendo una combinación final bastante buena, como si estuviera preestablecida para ser así desde hace mucho.

Lo interesante ocurrió en la noche pues fui a una reunión llamada “poetry and beer” una reunión denominada por mí como “hippiesca filosófica”, el objetivo acá es compartir un rato algo de cultura, y para eso hay dos formas; música y poesía, no importa si uno no sabe tocar ni las maracas o los poemas que uno se sabe solo son los de primaria, el chiste es compartir y crear un ambiente magicocomicomusical. Cada quien puede llevar un instrumento y de esta forma empiezan todos a tocar al ritmo que ellos sienten (de ahí el que no importa que solo sepas tocar las maracas),  si sientes que tu ritmo es el indicado así lo expresas, y no tienes a nadie que te mire con cara de ¿Qué haces?, de esa forma fue que me animé hasta a tocar los tambores, nunca encontré el ritmo, las manos me quedaron doliendo pero la sensación de ser parte de un ejército de tambores tratando de sincronizarse con los acordes de una guitarra valieron más la pena.

El hecho de que te dejes llevar por la situación, así sepas o no lo que haces es posible por el punto que comentaba antes, “cada quien está en su cosa”, por lo que se preocupan más por divertirse que por criticar y burlarse del que esta junto, lo que permite una interactividad más directa.

A lo largo de la noche, en esta casa que es bastante pequeña para la gente que llega, se observa música, intento de música, poesía, beatbox, salsa, intento de salsa, incluso rock, con los mismos elementos de antes: cada quien con un instrumento toca un ritmo que busca integrarse con el ritmo Matriz, por así decirlo.

Al calor de la fiesta (era muy caluroso) se pudo ver a Gringos (SI, acá todavía quedan algunos), cubanos, mexicanos, hondureños, colombianos, cubanos, peruanos, ya dije cubanos? Entre otros… Todos conviviendo entre sí, sin buscar individualismo, sin buscar ser el mejor, solo dejarse llevar por el momento y disfrutar.

Sé que eso pasa en muchos lados, no solo acá, pero el chiste de esto fue ver tanta reunión de nacionalidades dándole a compartir un rato de entretenimiento. Y que lo haya visto después de estar embriagado del mundo tranquilo de los suburbios, en realidad fue como una cachetada de realidad de lo que se puede encontrar acá si solo se rasca un poquito la superficie.

Como decía al principio, acá vine a aprender y de estas cosas es de donde más aprendes, más convives, más conoces de verdad a las personas y pues que puedo decir; me gustó, así que andaré por allá en la próxima reunión, pues es semanal. Hay después les cuento mas patoaventuras. dejen las busco y me las topo de frente para ustedes.

Alejandro Cadavid

En dicho portal tuvieron a bien poner las versiones que You Tube tiene de ambas rolas y la neta el parecido va más allá de las coincidencias, si no chequen y ustedes mismos juzguen:

El negro no puede:

http://www.youtube.com/watch?v=dE0Y2SFBXUg&feature=player_embedded

El Waka Waka:

http://www.youtube.com/watch?v=pRpeEdMmmQ0&feature=player_embedded

La neta está mejor lograda la versión Shakireña, sin embargo el fusil es eminente, no sé si como para los once millones de morlacos, pero de que se pilló al Wilfredo, se lo pilló.

Pero hay otro caso que me parece interesante, porque es parte del síndrome de hacer rolas por lana con base a fórmulas probadas sin ningún tipo de exploración musical, lo que diferencia a los verdaderos artistas de los entretenedores. Recientemente Moenia sacó la rola No importa que el sol muera. Esta es un doble fusil en el cual uno puede pensar en el homenaje a otra pieza musical, pero la neta es que estos compas se fusilaron la base melódica y rítmica del último track del último disco de Soda Stereo llamada Zoom, que es todo un himno.

Este sí es tácito, chequen y comparen ambas piezas, hasta el redoble de batería y guitarra después de cada cuatro compases es el mismo:

Moenia, No importa que el sol muera:

http://www.youtube.com/watch?v=_JXm8jAC45g

Soda Stereo, Zoom:

http://www.youtube.com/watch?v=4ZNQKbInmxc

Pero ahí no para la cosa, en esta versión en vivo en la que estos émulos de Depeche Mode cuentan con la participación de la melódica voz de María José podemos apreciar, si paramos la oreja, que la línea vocal se la fusilaron de otro súper clásico.

Se piratearon la línea de voz de Bad de la mega banda irlandesa U2, incluida en The unforgetable fire de 1984. Chéquen la melodía para la voz de esta rola, que por cierto es una de las favoritas del melómano que escribe.

U2, Bad:

http://www.youtube.com/watch?v=aPyhYczii8I

¿A poco no es mucha conincidencia que va más allá del cover o del homenaje? de hecho en esta versión en vivo de Bad casi al final, Bono hace un pequeño tributo a los Rolling Stones, sobre la línea melódica, monta parte de la letra de Ruby Tuesday y de Sympathy for the devil.

¿A poco no?, una cosa es una cosa y otra cosa es otra, como dijo sabiamente la “Chimoltrufia”; personalmente nunca me ha gustado Moenia y ahora menos pasaron de emular los sonidos de Depeche Mode (cuestionable pero no reprobable) a de a tiro piratearse elementos musicales de otras bandas y gastarlos en una sola rola; eso no aporta, es lo más fácil y no hay gloria en ello, sino tal vez solo billetes de los incautos que gustan de la música de plástico que se hace y escuhca no por amor a la música, sino simplemente para evitar el silencio.

Foto: Juanedc

Arturo Cravioto

En 1993 tenía 22 años, habilidad para las percusiones y tres años de instrucción en etnomusicología; además tenía una especie de curiosidad antropológica y quería conocer, sino la maldad, las actividades más gruesas del mundo chilango en el que vivía, atestiguar el paso de la vida, sin formar parte de, un privilegio que dan la juventud y la autonomía financiera.

Pero más allá de todo eso, siempre he sido medio morboso y quería esculcar la vida y para eso, siempre recurre uno a los amigos, sobre todo cuando estos se aparecen de repente y lo guían a uno a los lugares más escalofriantes y, hasta cierto punto, fascinantes.

Tal fue el caso de una noche de ese año, en la que, como en muchas otras, me encontraba hueseando (tecnicismo de músicos para referirse al tocar por plata); con una bataca prestada le daba el beat a las salsas, cumbias y baladas de una “ameno grupo musical”, llamado “Los Pepes”, porque tres de sus integrantes eran primos y se llamaban José

Tocábamos en un antro de la calle de Bolívar, en el Centro Histórico,, de no muy buena nota, que se llamaba El Dos Naciones; como baterista tenía una perspectiva privilegiada en el lugar para observar lo que pasaba, ya que mi instrumento estaba instalado en un tapanco alto y al centro, propicio para atestiguar el devenir de la parranda.

Los viernes de quincena se ponía interesante ya que varios clientes tenían el hábito de irse a gastar su raya con las ficheras y los elixires que se servían en tan distinguido congal.

Uno de ellos era “Don Quique” o “El Ingeniero”, y para las chavas, simplemente Henry. Era un señor medio rabo verde que los días de raya le invitaba las cervezas a un grupo de sus trabajadores y tenía una simpática costumbre; en las bolsas de sus saco sucio solía meter dos cosas, billetes arrugados y las servilletas que usaba para limpiarse el sudor y otras secreciones.

Desde el tapanco del baterista pude atestiguar las misiones exitosas de las ficheras que lograban sustraer de aquella urna de tela algún billete y, a su vez las infortunadas que se toparon con la asquerosa “X” al meter la mano en tan distinguida bolsa.

Al llegar el receso de tan pintoresco conjunto musical, un descanso de dos horas para volver a tocar al filo de la media noche, bajé a una de las mesas para echarme un shot de whiskey; en ese momento me topé a un carnal que será el Virgilio, al puro estilo Dantesco, de la visita a un infierno mucho más grueso que el del Dos Naciones.

Continuará…

Arturo Cravioto